Dekiru 寫到:

年末Must Listen：

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Drake - Nothing Was The Same

A

Drake是現在最紅的饒舌歌手，沒有之一，
感謝伊蘇基督和Z杰倫屢戰屢敗所讓的路子；
而肯定有版友很好奇 為什麼他的紅顯得如此突兀，如此出奇制勝？

其實他跟同在cash money的麻辣雞成名屬一個道理，
靠著別的嘻哈藝人輔佐 拓展開了知名度，
也才終於有機會展示自己的才華——
你覺得突然只是因為他沒有麻辣雞那般吸睛而已。

Drake的音樂本身其實並不是最討喜的，
他到現在也沒有一首冠軍單曲，不論是合作還是solo，
而且他的才華也完全不在寫出好聽的旋律（可能一輩子都寫不出thrift shop），
所以當他也開始在音樂內展現自己的大頭症傾向時，
("Cause it’s that new Drizzy Drake…Heavy airplay all day with no chorus”,
用國語就是「我就是drizzy drake，我音樂不寫副歌電台一樣播」)
肯定會有人質疑“他憑什麼？”

是時候為他平反了。

Drake所展現的所謂大頭症 其實是屬於他希望聽眾看見的不完美人格其中一部分。
“Girl I felt like we had it all planned out, I guess I fucked up the vision,
Learnin’ the true consequences of my selfish decisions”
——Drake不管觀點再怎麼刻薄，他的音樂總會讓人有股暖意湧上心頭，
有些時候還會拓展到編曲上（Hold on we’re going home），
甚至對有些花癡歌迷而言連他的長相也是。
這種不完美背後的sensitive touch 就是Drake現在成為炙手可熱的一線明星的主因。

比起上張不忍直視（我到現在還沒完整聽過）的Take Care，
這張專輯顯然統一化過了，
把所有的rap全部去掉 只剩下背景音樂，
這依然會是一張設定high standard的冷調R&B專輯。
Furthest Thing和Wu-tang Forever的元素都是aqua，
Started from the bottom或許可以解釋是fire，
最紅的Hold on就是air，
同時也偷到了Marvin Gaye的精髓；

Vocal wise，最差的顯然是Worst Behavior，
但除去這首之外幾乎沒得挑剔。

最後想mention的一點就是 Drake似乎很喜歡在歌詞裡提起他媽，
“Then she start telling’ me how I’ll never be as big as Trey Songs,
Boy was she wrong, that was just negative energy for me to feed off;”
“My mother is 66 and her favorite line to hit me with is
Who the f**k wants to be 70 and alone?”
這兩句可能是專輯內最精辟、一針見血的歌詞。

預定下半年度最佳專輯。

Cut：”Tuscan Leather, “Furthest Thing”, “Wu-tang Forever”, “Hold On, We’re going home"

Riri的What's My Name?被遺忘惹  

p19857 寫到:

Dekiru 寫到:

年末Must Listen：

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Drake - Nothing Was The Same

A

Drake是現在最紅的饒舌歌手，沒有之一，
感謝伊蘇基督和Z杰倫屢戰屢敗所讓的路子；
而肯定有版友很好奇 為什麼他的紅顯得如此突兀，如此出奇制勝？

其實他跟同在cash money的麻辣雞成名屬一個道理，
靠著別的嘻哈藝人輔佐 拓展開了知名度，
也才終於有機會展示自己的才華——
你覺得突然只是因為他沒有麻辣雞那般吸睛而已。

Drake的音樂本身其實並不是最討喜的，
他到現在也沒有一首冠軍單曲，不論是合作還是solo，
而且他的才華也完全不在寫出好聽的旋律（可能一輩子都寫不出thrift shop），
所以當他也開始在音樂內展現自己的大頭症傾向時，
("Cause it’s that new Drizzy Drake…Heavy airplay all day with no chorus”,
用國語就是「我就是drizzy drake，我音樂不寫副歌電台一樣播」)
肯定會有人質疑“他憑什麼？”

是時候為他平反了。

Drake所展現的所謂大頭症 其實是屬於他希望聽眾看見的不完美人格其中一部分。
“Girl I felt like we had it all planned out, I guess I fucked up the vision,
Learnin’ the true consequences of my selfish decisions”
——Drake不管觀點再怎麼刻薄，他的音樂總會讓人有股暖意湧上心頭，
有些時候還會拓展到編曲上（Hold on we’re going home），
甚至對有些花癡歌迷而言連他的長相也是。
這種不完美背後的sensitive touch 就是Drake現在成為炙手可熱的一線明星的主因。

比起上張不忍直視（我到現在還沒完整聽過）的Take Care，
這張專輯顯然統一化過了，
把所有的rap全部去掉 只剩下背景音樂，
這依然會是一張設定high standard的冷調R&B專輯。
Furthest Thing和Wu-tang Forever的元素都是aqua，
Started from the bottom或許可以解釋是fire，
最紅的Hold on就是air，
同時也偷到了Marvin Gaye的精髓；

Vocal wise，最差的顯然是Worst Behavior，
但除去這首之外幾乎沒得挑剔。

最後想mention的一點就是 Drake似乎很喜歡在歌詞裡提起他媽，
“Then she start telling’ me how I’ll never be as big as Trey Songs,
Boy was she wrong, that was just negative energy for me to feed off;”
“My mother is 66 and her favorite line to hit me with is
Who the f**k wants to be 70 and alone?”
這兩句可能是專輯內最精辟、一針見血的歌詞。

預定下半年度最佳專輯。

Cut：”Tuscan Leather, “Furthest Thing”, “Wu-tang Forever”, “Hold On, We’re going home"

Riri的What's My Name?被遺忘惹  

oops 忘記這首有奪冠 
蟹蟹糾正

近期發行的專輯 Prism眾望所歸鐵定會寫
還有ariana grande arcade fire eminem mia avril lavigne gaga等等 應該都會寫
但全寫完估計布蘭妮新磚也出來了 為了照顧本帖人氣 希望大家幫忙列個期待值先後順序
我才知道下一篇寫哪張 thx

Arcade Fire   
M.I.A            
Eminem         
都滿不錯

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Katy Perry - Prism

B**

Katy Perry是當下少數符合「人見人愛」標準的歌星，
這也替她的事業造就了一個得天獨厚的優勢，
那就是她的多樣性（特別是視覺上）。

這張專輯之所以會定名為菱鏡，顯然是因為Katy想要利用這種透光導體的概念，
進一步將自上張專輯視覺化的diversity拓展到音樂的層面。
幾個關鍵詞包括Icy, Etherial, Maturity等等——都是Katy希望聽眾發覺的另一面。
聽過這張專輯整整三遍后，得出的結論是
在某幾首歌裡Katy成功了（Roar, Legendary Lovers, This Is How We Do, Dark Horse），
而某幾首顯然沒有（Unconditionally, International Smile）。

Prism不是一張彩色的專輯，相反它可以說是只分明暗的，
與這種明暗氣息為輔的是音樂上顯而易見的稜角，
「Roar」酣暢淋灕的大氣節奏 就猶如一塊菱鏡般旋轉、放射燦爛的光彩，
全部都要感謝它用鋼琴打底的韻律，
當然主歌類似“I see it all, I see it now”這般的變換也擴張了它的菱鏡特質；
Legendary Lovers則是在中東弦樂的基礎上用了極為冰冷的音效，
在已經行雲流水的旋律之上進一步增添了Coldplay式，
滿天星一般亮眼、閃爍的元素——
這兩首專輯的開場 就已經構成了專輯最好的一部分。

同樣能夠構造出菱鏡特質的歌曲有：
house清脆節拍貫穿全曲的Walking On Air，
隱隱騷動groove的This Moment，
以及either是鋼琴或者keyboard打底的By the Grace of God，Ghost和Love Me。

這些歌曲共同享有的icy groove有個特別的好處，
那就是讓這些歌曲很輕鬆就可以跨界被classify為R&B, Hip Hop etc
舉例來說Roar就是R&B，或許聽起來有些nonsense，但你說難道不是嗎？

這些是這張專輯最值得一提的部分。
與之相對，你會發現內容而言 這張專輯說到底還是幾乎沒有概念；
This Is How We Do之前的歌曲 歸納出了猶如Teenage Dream一般略顯天真 但又真誠的Katy，
International Smile（aka filler）之後 歸納出的就是一個展現成熟風韻的Firework Katy；
其中兩半都各有各自的小亮點，
但這張專輯 綜合下來難以找到I Kissed A Girl的sassiness（或者California Gurls），
也難以找到Wide Awake這樣深刻的醒悟，which不免讓人覺得有些遺憾。

或許Katy已經打算沿著現有的聖女之路一路進化下去了？

Cut: “Roar”, “Legendary Lovers”, “Dark Horse”, “This Is How We Do”, “This Moment"

預告：Avril Lavigne, Eminem, Lady Gaga, M.I.A.

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Ariana Grande - Honeymoon Avenue
★★★★★-★
正當我已經想宣判We Can’t Stop是今年最好的女歌手R&B時，
原本看似曇花一現的Ariana Grande居然毫無預料地交出了令人贊歎的結果：
年度最精緻的bassline與年度最誠懇的vocal譜出了年度最動聽的樂章；
當所有美妙的元素攪拌在一起后，
一首當代R&B的傑作就誕生了。
Song of the year, artist of the year, breakthrough of the year.


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Justin Timberlake - Pusher Love Girl
★★★★★
與蜜月大道一樣美妙，但這首歌有整整八分鐘。


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OneRepublic - Counting Stars
★★★★★
作為一個長期做普通音樂的樂團，
我一向不對他們的音樂抱太大的期望，
這也正是為甚麼 聽到這首歌的時候我難以置信是他們的歌；
Arcade Fire的brilliance精髓統統學到了，
民謠元素更是讓人愛不釋手。


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Avril Lavigne - Rock N Roll
★★★★☆
任何覺得「some-some-how」以及「i’m with you」不搖滾的人都該去看耳科。
One of her best so far,
and a strong evidence to prove her global relevance in music industry.


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Katy Perry - Roar
★★★★☆
正當我對這首歌的好感持續上昇時我還在思考，
是不是應該理性地看有些愚鈍的「弱喔喔喔喔喔喔喔」，
是不是應該嚴肅地看有些簡陋的「You held me down but I got up」；
但當不經意間 鋼琴beat從大氣轉變為磅礡、
旋律從美好晉升為經典的同時，
你就知道你再也無法deny這首歌的傑出；
比起Fireworks，這首歌是更有自強風範的新女權anthem。
俗氣又怎樣？哪個女明星沒有俗氣過的？


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Lady Gaga - Applause
★★★★
我還是認為這首歌不如Roar，但很多初聽顯得粗糙的構建（遊戲機音效等），
在反覆聽了二十多遍后 終於漸漸合理化了——
從頭到尾整齊劃一的電音節拍 猶如單封的畫框一般統整了這首歌的條理，
也框住了能量的釋放，which也是它在排行榜上被Roar連續霸凌的原因；
一旦聽的次數多了，節拍漸漸陷入backdrop的圈套，
蘊藏在風暴襲來般的pre-chorus（Plause-plause）
以及璀璨無比的a-p-p-l-a-u-s-e中的動能就顯而易見了，
在Artpop的結尾部分喝彩謝幕 是這張專輯最應景的一瞬間。

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Avril Lavigne - Avril Lavigne

A-

「泌尿塞阿里嘎多卡卡卡卡哇伊」顯然不是專輯裡最好的一句歌詞，
但正是這張專輯的分水嶺。
雖然艾薇兒的創作才華不斷在進步（幾首歌也尤其明顯），
但處在頻繁於主流市場失利的大背景之下 她肯定多少慌了陣腳；
從前半段與後半段 各自內部的不和諧感就能體現出來。

Rock N Roll的”Some Some How” verse以及”When It’s You“副歌是她的金字招牌，
當今樂壇沒多少人掌握了這種技巧，
與此同時 音樂中的流暢性甚至提高了一個層級，
有如一場粉紅色的暗黑旋風掃過了你的聽覺一般。
這種類比性的成功延伸到了首單Here’s to never growing up，
which是一首完全有資本成為年度青春anthem的單曲——
Well, blame Miley, if you will.

哭死在鋼琴之上的Let Me Go與前面的shameless whore形象融合地意外和諧，
除了歸功于酵母小姐灑脫的聲音以外 當然也有fiance聲音中的fierce。
（很爛的wordplay請見諒）
清冷的Give You What You Like某種意義上在挑戰她亞洲聽眾的品味，
不同於華語歌曲 有及其淒美的語境可以妝點旋律的冷感，
英語要感知出這樣的意境是困難很多的，看她有沒膽量把這首歌打出來了。

Bad Girl中的艾薇兒著實是個徹徹底底的壞女孩，
不說她竟然甘願跟瑪麗蓮曼森這個怪物同流合污，
她有膽運用自己的才華 活活摑了曼森所有音樂一巴掌 是更大膽的事情。

關於艾薇兒這張專輯還是有一點必須認清的，
那就是teen不等於immaturity，
專輯前四首的teen spirit中是帶有成長意味的，
象徵了她本人水平的提升；
而hello kitty之後的三首就猶如耍賴皮的小女孩一樣沒有成熟感可言，
將整張專輯些微拉下了水。

謝天謝地最後三首抒情還在。

Cut: “Rock N Roll” “Here’s to never Growing Up”

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Lady Gaga - ARTPOP

B+

ARTPOP當然不是嘎嘎最Art抑或最Pop的作品，
這兩種元素的大成都集合在The Fame Monster豪華版之中，
要闡述這張專輯的概念 應該由嘎嘎本人 而不是任何小怪獸or樂評or黑特or我負責，
因為這是她那顆不斷沸騰出新點子的腦袋 所譜出來的成果，
如果要我命名，這張專輯叫做Sex Dreams或者Fantasy之類的也許會更好；
不過可以確認的一點是她顯然沒有才儘，
在利用BTW積壓出Monster這個意像的最大價值后，她居然搬出了swine，
還用了一首快板、壓縮過的Bad Romance來呈現，挺了不起了。

專輯的開場——Aura——最初LQ版本聽起來猶如吸毒后在圖紙上亂寫出來的，
但有了高音質反覆的bass疊加 才證明不是這麼一回事，
Aura? Burqa? Either is fine,
算是難得地學到了MIA的疊加魔法，只不過用更加囂張跋扈的電音呈現，
外加Grace Slick式的聲場、Timbaland最擅長的弦樂、以及house的氛圍，
對廣大有受虐傾向的LM來說顯然是有很強的appeal，不錯的開場白。

比起同名曲，80年代外殼包袱的Venus更明顯是這張專輯的中軸，
作為一個自從出道就以強勁視覺衝擊力知名的時尚icon，
嘎嘎還是頭一次把寫實的畫面感寫進音樂內，
同樣找得到這種線索的還有”one second i’m a koons and suddenly the koons is me”,
以及更多以歌名指代的Manicure, Mary Jane Holland等等都屬於這個範疇，
不過有著Aphrodite Lady, Seashell Bikini這樣生動的畫面感，Venus當然是其中最好的；
別小看這樣的想法，很少有別的藝人有能力不依賴視覺輔助將音樂本身立體化，
今年另外一個做到的可能就是Lorde小姐了。

我特別喜歡的兩首就在專輯的最後，
Gypsy標誌著繼承The Edge Of Glory后嘎嘎在創作場館搖滾的進步，
酣暢淋灕的"Baby Tonight~~”和springsteen到極點的“Gypsy gypsy heart”都是她的法寶，
創作了這麼多年的Ballad，嘎嘎能修煉到今天這個等級已經令人欣慰；
持續變好的Applause則是將把戲暗藏在副歌一句句的歌詞中，
a-p-p-l-a-u-s-e併發出的火花越發燦爛。

另外一些比較可圈可點的有製作一頓一頓的文字遊戲GUY（雖然太慫了），
流暢又簡潔順耳的Manicure（太正常了），
以及雖然還是廉價 但all forgiven的Do What U Want。

不過之所以讓這張專輯拜倒在前作的腳下，還是要怪罪中後段音樂性的薄弱，
從提取不出一個合理旋律的Donatella，到沒有邏輯的Fashion，
以及嘈雜到無所適從的Mary Jane Holland是專輯最不討喜的一段，
不討喜到單薄的Dope都很難洗刷掉這種連環轟炸帶來的膩味。
總而言之，不論是Art還是Pop她顯然染指的都比任何同輩歌星要多，
但真的要成為這兩個門類的專家，還請再接再厲。

Cut: “Venus” “GUY” “Manicure” “Swine” “Gypsy” “Applause"

Gypsy好歌不打單，自尋Flop。

Pusher Love Girl也是鏡子外我最喜歡的歌  

Dekiru 寫到:

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Lady Gaga - ARTPOP

B+

ARTPOP當然不是嘎嘎最Art抑或最Pop的作品，
這兩種元素的大成都集合在The Fame Monster豪華版之中，
要闡述這張專輯的概念 應該由嘎嘎本人 而不是任何小怪獸or樂評or黑特or我負責，
因為這是她那顆不斷沸騰出新點子的腦袋 所譜出來的成果，
如果要我命名，這張專輯叫做Sex Dreams或者Fantasy之類的也許會更好；
不過可以確認的一點是她顯然沒有才儘，
在利用BTW積壓出Monster這個意像的最大價值后，她居然搬出了swine，
還用了一首快板、壓縮過的Bad Romance來呈現，挺了不起了。

專輯的開場——Aura——最初LQ版本聽起來猶如吸毒后在圖紙上亂寫出來的，
但有了高音質反覆的bass疊加 才證明不是這麼一回事，
Aura? Burqa? Either is fine,
算是難得地學到了MIA的疊加魔法，只不過用更加囂張跋扈的電音呈現，
外加Grace Slick式的聲場、Timbaland最擅長的弦樂、以及house的氛圍，
對廣大有受虐傾向的LM來說顯然是有很強的appeal，不錯的開場白。

比起同名曲，80年代外殼包袱的Venus更明顯是這張專輯的中軸，
作為一個自從出道就以強勁視覺衝擊力知名的時尚icon，
嘎嘎還是頭一次把寫實的畫面感寫進音樂內，
同樣找得到這種線索的還有”one second i’m a koons and suddenly the koons is me”,
以及更多以歌名指代的Manicure, Mary Jane Holland等等都屬於這個範疇，
不過有著Aphrodite Lady, Seashell Bikini這樣生動的畫面感，Venus當然是其中最好的；
別小看這樣的想法，很少有別的藝人有能力不依賴視覺輔助將音樂本身立體化，
今年另外一個做到的可能就是Lorde小姐了。

我特別喜歡的兩首就在專輯的最後，
Gypsy標誌著繼承The Edge Of Glory后嘎嘎在創作場館搖滾的進步，
酣暢淋灕的"Baby Tonight~~”和springsteen到極點的“Gypsy gypsy heart”都是她的法寶，
創作了這麼多年的Ballad，嘎嘎能修煉到今天這個等級已經令人欣慰；
持續變好的Applause則是將把戲暗藏在副歌一句句的歌詞中，
a-p-p-l-a-u-s-e併發出的火花越發燦爛。

另外一些比較可圈可點的有製作一頓一頓的文字遊戲GUY（雖然太慫了），
流暢又簡潔順耳的Manicure（太正常了），
以及雖然還是廉價 但all forgiven的Do What U Want。

不過之所以讓這張專輯拜倒在前作的腳下，還是要怪罪中後段音樂性的薄弱，
從提取不出一個合理旋律的Donatella，到沒有邏輯的Fashion，
以及嘈雜到無所適從的Mary Jane Holland是專輯最不討喜的一段，
不討喜到單薄的Dope都很難洗刷掉這種連環轟炸帶來的膩味。
總而言之，不論是Art還是Pop她顯然染指的都比任何同輩歌星要多，
但真的要成為這兩個門類的專家，還請再接再厲。

Cut: “Venus” “GUY” “Manicure” “Swine” “Gypsy” “Applause"

這裡有嘎嘎自己解晰專輯每首歌含意的影片:

22822897 寫到:

Dekiru 寫到:

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Lady Gaga - ARTPOP

B+

ARTPOP當然不是嘎嘎最Art抑或最Pop的作品，
這兩種元素的大成都集合在The Fame Monster豪華版之中，
要闡述這張專輯的概念 應該由嘎嘎本人 而不是任何小怪獸or樂評or黑特or我負責，
因為這是她那顆不斷沸騰出新點子的腦袋 所譜出來的成果，
如果要我命名，這張專輯叫做Sex Dreams或者Fantasy之類的也許會更好；
不過可以確認的一點是她顯然沒有才儘，
在利用BTW積壓出Monster這個意像的最大價值后，她居然搬出了swine，
還用了一首快板、壓縮過的Bad Romance來呈現，挺了不起了。

專輯的開場——Aura——最初LQ版本聽起來猶如吸毒后在圖紙上亂寫出來的，
但有了高音質反覆的bass疊加 才證明不是這麼一回事，
Aura? Burqa? Either is fine,
算是難得地學到了MIA的疊加魔法，只不過用更加囂張跋扈的電音呈現，
外加Grace Slick式的聲場、Timbaland最擅長的弦樂、以及house的氛圍，
對廣大有受虐傾向的LM來說顯然是有很強的appeal，不錯的開場白。

比起同名曲，80年代外殼包袱的Venus更明顯是這張專輯的中軸，
作為一個自從出道就以強勁視覺衝擊力知名的時尚icon，
嘎嘎還是頭一次把寫實的畫面感寫進音樂內，
同樣找得到這種線索的還有”one second i’m a koons and suddenly the koons is me”,
以及更多以歌名指代的Manicure, Mary Jane Holland等等都屬於這個範疇，
不過有著Aphrodite Lady, Seashell Bikini這樣生動的畫面感，Venus當然是其中最好的；
別小看這樣的想法，很少有別的藝人有能力不依賴視覺輔助將音樂本身立體化，
今年另外一個做到的可能就是Lorde小姐了。

我特別喜歡的兩首就在專輯的最後，
Gypsy標誌著繼承The Edge Of Glory后嘎嘎在創作場館搖滾的進步，
酣暢淋灕的"Baby Tonight~~”和springsteen到極點的“Gypsy gypsy heart”都是她的法寶，
創作了這麼多年的Ballad，嘎嘎能修煉到今天這個等級已經令人欣慰；
持續變好的Applause則是將把戲暗藏在副歌一句句的歌詞中，
a-p-p-l-a-u-s-e併發出的火花越發燦爛。

另外一些比較可圈可點的有製作一頓一頓的文字遊戲GUY（雖然太慫了），
流暢又簡潔順耳的Manicure（太正常了），
以及雖然還是廉價 但all forgiven的Do What U Want。

不過之所以讓這張專輯拜倒在前作的腳下，還是要怪罪中後段音樂性的薄弱，
從提取不出一個合理旋律的Donatella，到沒有邏輯的Fashion，
以及嘈雜到無所適從的Mary Jane Holland是專輯最不討喜的一段，
不討喜到單薄的Dope都很難洗刷掉這種連環轟炸帶來的膩味。
總而言之，不論是Art還是Pop她顯然染指的都比任何同輩歌星要多，
但真的要成為這兩個門類的專家，還請再接再厲。

Cut: “Venus” “GUY” “Manicure” “Swine” “Gypsy” “Applause"

這裡有嘎嘎自己解晰專輯每首歌含意的影片:

when can Britney do an interpretation for her album instead of saying ''it's cool"?

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WHAT. THE. HECK.

現在的樂評真的都是看商業成績說話了嗎

Dekiru 寫到:

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WHAT. THE. HECK.

現在的樂評真的都是看商業成績說話了嗎

陰屍代都及格了  

sohotdo 寫到:

Dekiru 寫到:

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WHAT. THE. HECK.

現在的樂評真的都是看商業成績說話了嗎

陰屍代都及格了  

直接忽視
看Rolling Stone & Entertainment Weekly的就好

sohotdo 寫到:

Dekiru 寫到:

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WHAT. THE. HECK.

現在的樂評真的都是看商業成績說話了嗎

陰屍代都及格了  

直接無視就好,很多樂評都是這樣 參考價值只有10喔呵呵呵...

專輯大賣看那些人還怎麼生存!!!

Dekiru 寫到:

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WHAT. THE. HECK.

現在的樂評真的都是看商業成績說話了嗎

其實也不能這樣講啦 Katy一專五冠的teenage dream在Metascore也只拿51分
或許只能說評審口味都不同囉

專業樂評雜誌年終榜單陸續出爐 金絲雀連二月份的專輯份量都還沒聽完 

今年綜合各家總評最強大藝術家是Vampire Weekend, 'Modern Vampires of the City'  

金絲雀元月冠專Tegan & Sara, 'Heartthrob'也分別落於滾石#30, SPIN#13, Stereogum#19  


滾石雜誌年終專輯榜
1. Vampire Weekend, 'Modern Vampires of the City'
2. Kanye West, 'Yeezus'
3. Daft Punk, 'Random Access Memories'
4. Paul McCartney, 'New'
5. Arcade Fire, 'Reflektor'
6. Queens of the Stone Age, '... Like Clockwork'
7. Lorde, 'Pure Heroine'
8. The National, 'Trouble Will Find Me'
9. Arctic Monkeys, 'AM'
10. John Fogerty, 'Wrote a Song for Everyone'
11. Parquet Courts, 'Light Up Gold'
12. Jake Bugg, 'Jake Bugg'
13. Disclosure, 'Settle'
14. Drake, 'Nothing Was the Same'
15. Atoms For Peace, 'Amok'
16. David Bowie, 'The Next Day'
17. Danny Brown, 'Old'
18. Ashley Monroe, 'Like a Rose'
19. Nine Inch Nails, 'Hesitation Marks'
20. Laura Marling, 'Once I Was an Eagle'
21. Sky Ferreira, 'Night Time, My Time'
22. Phoenix, 'Bankrupt!'
23. My Bloody Valentine, 'MBV'
24. Eminem, 'Marshall Mathers LP 2'
25. Elton John, 'The Diving Board'
26. Chance the Rapper, 'Acid Rap'
27. Miley Cyrus, 'Bangerz'
28. Kacey Musgraves, 'Same Trailer Different Park'
29. Bombino, 'Nomad'
30. Tegan & Sara, 'Heartthrob'
31. Haim, 'Days are Gone'
32. Chvrches, 'The Bones of What You Believe'
33. Pusha T, 'My Name is My Name'
34. Neko Case, 'The Worse Things Get, the Harder I Fight, the Harder I Fight, the More I Love You'
35. Best Coast, 'Fade Away EP'
36. Waxahatchee, 'Cerulean Salt'
37. The So So Glos, 'Blowout'
38. Kurt Vile, 'Wakin on a Pretty Daze'
39. Keith Urban, 'Fuse'
40. Pearl Jam, 'Lightning Bolt'
41. J. Cole, 'Born Sinner'
42. Earl Sweatshirt, 'Doris'
43. Savages, 'Silence Yourself'
44. Valerie June, 'Pushin' Against a Stone'
45. Avicii, 'True'
46. Franz Ferdinand, 'Right Thoughts Right Words Right Action'
47. M.I.A., 'Matangi'
48. **** Bottoms, 'Slow Focus'
49. The Flaming Lips, 'The Terror'
50. Beck, 'Song Reader'



SPIN雜誌年終專輯榜
SPIN's Top 50 Albums of 2013
50. Drake - Nothing Was the Same
49. Queens of the Stone Age - ...Like Clockwork
48. Body/Head - Coming Apart
47. Neko Case - The Worse Things Get, the Harder I Fight, the Harder I Fight, the More I Love You
46. Pusha T - My Name is My Name
45. Superchunk - I Hate Music
44. William Tyler - Impossbile Truth
43. Death Grips - Government Plates
42. James Holden - The Inheritors
41. Colin Stetson - New History Warfare Vol. 3: To See More Light
40. Bill Callahan - Dream River
39. My Bloody Valentine - m b v
38. Janelle Monae - The Electric Lady
37. Arcade Fire - Reflektor
36. Kelela - Cut 4 Me
35. Ashley Monroe- Like A Rose
34. Kvelertak - Meir
33. Laura Marling - Once I Was an Eagle
32. Justin Timberlake - The 20/20 Experience
31. Earl Sweatshirt - Doris
30. 2 Chainz - B.O.A.T.S. II: Me Time
29. Rudimental - Home
28. Eminem - The Marshall Mathers LP 2
27. Migos - Young Rich Niggas
26. Rhye - Woman
25. Caitlin Rose - The Stand-In
24. DJ Rashad - I Don't Give a Fuck EP
23. Oneohtrix Point Never - R Plus Seven
22. Deafheaven - Sunbather
21. Run the Jewels - Run the Jewels
20. Waxahatchee - Cerulean Salt
19. Daft Punk - Random Access Memories
18. Mikal Cronin - MCII
17. Kacey Musgraves - Same Trailer Different Park
16. Omar Souleyman - Wenu Wenu
15. Nine Inch Nails - Hesitation Marks
14. The Haxan Cloak - Excavation
13. Tegan and Sara - Heartthrob
12. Danny Brown - Old
11. M.I.A. - Matangi
10. Kurt Vile - Wakin on a Pretty Daze
9. The Knife - Shaking the Habitual
8. Ka - The Night's Gambit
7. Boards of Canada - Tomorrow's Harvest
6. Tim Hecker - Virgins
5. Disclosure - Settle
4. Haim - Days Are Gone
3. Vampire Weekend - Modern Vampires in the City
2. Chance the Rapper - Acid Rap
1. Kanye West - Yeezus



Q雜誌年終專輯榜
1. Arctic Monkeys - AM
2. Vampire Weekend - Modern Vampires of the City
3. David Bowie - The Next Day
4. Daft Punk - Random Access Memories
5. Jon Hopkins - Immunity
6. Manic Street Preachers - Rewind the Film
7. Cass McCombs - Big Wheel and Others
8. Bill Ryder Jones - A Bad Wind Blows in My Heart
9. John Grant - Pale Green Ghosts
10. Haim - Days Are Gone
11. Jagwar Ma - Howlin'
12. My Bloody Valentine - MBV
13. Steve Mason - Monkey Minds in the Devil's Time
14. Queens of the Stone Age - Like Clockwork
15. Foals - Holy Fire
16. Laura Mvula - Sing to the Moon
17. Matthew E White - Big Inner
18. Laura Marling - Once I Was an Eagle
19. Factory Floor - S/T
20. Biffy Clyro - Opposites
21. Palma Violets - 180
22. Suede - Bloodsports
23. Disclosure - Settle
24. Empire of the Sun - Ice on the Dune
25. Boards of Canada - Tomorrow's Harvest
26. Kanye West - Yeezus
27. Bill Callahan - Dream River
28. Franz Ferdinand - Right Thoughts, Right Words, Right Action
29. Daniel Avery - Drone Logic
30. Pet Shop Boys - Electric
31. Janelle Monae - The Electric Lady
32. Savages - Silence Yourself
33. Parquet Courts - LIght Up Gold
34. Prefab Sprout - Crimson Red
35. Devendra Banhart - Mala
36. Kurt Vile - Walkin on a Pretty Daze
37. The National - Trouble Will Find Me
38. Goldfrapp - Tales of Us
39. Alunageorge - Body Music
40. Run the Jewels - S/T
41. Neon Neon - Praxis Makes Perfect
42. These New Puritans - Field of Reeds
43. The Knife - Shaking the Habitual
44. Pearl Jam - Lightning Bolt
45. Sigur Ros Kveikur
46. James Blake - Overgrown
47. The Strokes - Comedown Machine
48. Cate Le Bon - Mug Museum
49. Primal Scream - More Light
50. Mazzy Star - Seasons of Your Day


MOJO雜誌年終專輯榜
1. Bill Callahan - Dream River
2. Daft Punk - Random Access Memories
3. David Bowie - The Next Day
4. Arctic Monkeys - AM
5. John Grant - Pale Green Ghosts
6. Deerhunter - Monomania
7. Vampire Weekend - Modern Vampires of the City
8. Mark Kozelek & Jimmy Lavalle - Perils from the Sea
9. Nick Cave & the Bad Seeds - Push the Sky Away
10. John Murry - The Graceless Age
11. Phosphorescent - Muchacho
12. Prefab Sprout - Crimson Red
13. My Bloody Valentine - MBV
14. Holden - Inheritors
15. Queens of the Stone Age - Like Clockwork
16. Factory Floor - Factory Floor
17. Charles Bradley - Victim of Love
18. Arcade Fire - Reflector
19. Laura Mvula - Sing to the Moon
20. Pet Shop Boys - Electric
21. Mavis Staples - One True Vine
22. Laura Marling - Once I Was an Eagle
23. Earl Sweatshirt - Doris
24. Eleanor Friedberger - Personal Record
25. James Blake - Overgrown
26. Villagers {Awayland}
27. Disclosure - Settle
28. Manic Street Preachers - Rewind the Film
29. John Hopkins - Immunity
30. Primal Scream - More Light
31. Elvis Costello and The Roots - Wise Up Ghost and Other Songs
32. Glenn Jones - My Garden State
33. Bill Bragg - Tooth & Nail
34. Karen Gwyer - Needs Continuum
35. Midlake - Antiphon
36. Low - The Invisible Way
37. Cate Le Bon - Mug Museum
38. Kanye West - Yeezus
39. Roy Harper - Man & Myth
40. Black Sabbath - 13
41. Goldfrapp - Tales of Us
42. Paul McCartney - New
43. Haim - Days Are Gone
44. Johnny Marr - The Messenger
45. These New Puritans - Fields of Reeds
46. Foxygen - We Are the 21st Century Ambassadors of Peace & Magic
47. Julia Holter - Loud City Song
48. The Flaming Lips - The Terror
49. Tim Hecker - Virgins
50. Time is a Mountain - S/T

只有一家選了monomania啊
那張應該今年前五沒問題

時代雜誌年終專輯榜
1. Yeezus, Kanye West
2. Modern Vampires of the City, Vampire Weekend
3. mbv, My Bloody Valentine
4. Who Is William Onyeabor?, William Onyeabor
5. The Worse Things Get, The Harder I Fight, The Harder I Fight, The More I Love You, Neko Case
6. Electricity by Candlelight, Alex Chilton
7. Cut 4 Me, Kelela
8. The Electric Lady, Janelle Monáe
9. Mole City, Quasi
10. Matangi, M.I.A.


NME雜誌年終專輯榜
1. Arctic Monkeys - 'AM'
2. Kanye West - 'Yeezus'
3. Queens of the Stone Age - '…Like Clockwork'
4. Foals - 'Holy Fire'
5. Savages - 'Silence Yourself'
6. Daft Punk - 'Random Access Memories'
7. Arcade Fire - 'Reflektor'
8. Nick Cave & The Bad Seeds - 'Push The Sky Away'
9. Laura Marling - 'Once I Was An Eagle'
10. David Bowie - 'The Next Day'